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La dame qui m'a inspiré pour la première fois à utiliser le papier comme support était Lottie Reiniger . J'ai toujours aimé son travail. Elle réalisait des longs métrages d'animation avant Walt Disney. Ses papiers découpés ont été utilisés pour réaliser des films, utilisant le papier comme animation de silhouette. Son souci du détail était exceptionnel. Lotte Reiniger avait une facilité étonnante pour couper : elle tenait toujours les ciseaux dans sa main droite et manipulait le papier à la vitesse de l'éclair avec sa main gauche pour que la coupe se fasse toujours dans la bonne direction.
Enfant, elle était fascinée par l'art chinois des marionnettes à silhouettes , construisant même son propre théâtre de marionnettes afin de pouvoir monter des spectacles pour sa famille et ses amis. Adolescent, Reiniger tombe amoureux du cinéma, d'abord des films de Georges Méliès pour leurs effets spéciaux. En 1915, la jeune femme assiste à une conférence de Wegener qui portait sur les fantastiques possibilités de l'animation. Après un peu de persuasion, elle convainquit ses parents de l'inscrire dans le groupe de théâtre auquel Wegener appartenait, le Théâtre de Max Reinhardt . Pour tenter d'attirer l'attention de son héros lointain et très occupé, elle se met à réaliser des portraits en silhouette des différents acteurs qui l'entourent. Cela eut l'effet escompté et bientôt elle réalisa des cartes de titre élaborées pour les films de Wegener, dont beaucoup présentaient des silhouettes.
Son style est né de son amour de l'animation papier et du théâtre. Dans les années 1920, elle développe rapidement son propre style, qui se démarque de tous les autres. Elle façonnerait et animerait ses personnages grâce à sa méthode de découpe de papier qu'elle avait développée. Considérant que ses animations sur papier étaient obligées de s'appuyer sur des gestes et des actions en raison de la nature du médium, Reiniger était toujours capable de transmettre des émotions que même les expressions faciales ou les films sonores ne pouvaient imiter. Lotte a su exprimer une fluidité qui est très importante pour son style d'expressionnisme. Bien que d'autres animateurs de cette période aient utilisé ces techniques, Reiniger se démarque car elle est capable de réaliser ce style en utilisant l'animation par découpage.
Une fois qu'elle avait découpé toutes ses découpes de papier, elle les assemblait sur une caméra multivoie, qui est une caméra de cinéma utilisée dans l'animation traditionnelle. Il fonctionne en déplaçant un certain nombre d’œuvres d’art devant la caméra à différentes vitesses et à différentes distances les unes des autres, créant ainsi de la profondeur. En laissant diverses parties des calques d'illustration transparentes, cela permet de voir les autres calques derrière. Les mouvements sont ensuite photographiés image par image, de sorte que le résultat final crée une illusion de profondeur en faisant bouger de nombreuses couches d'œuvres d'art à des vitesses différentes. Plus la caméra est éloignée, plus la vitesse est lente.
Son travail est vraiment exceptionnel et sa liste de filmographies est immense (voir ci-dessous) où elle a réalisé des films sur une période de 60 ans. Malheureusement, étant une femme à cette époque, son travail a été éclipsé par celui de Disney, qui s'est attribué tout le mérite des premières animations.
Filmographie de Lotte Reiniger
1919 – L’ornement du cœur amoureux
1920 – Amor et le couple amoureux
1921 – L'étoile de Bethléem
1922 – La Belle au bois dormant
1922 – La valise volante
1922 – Le Secret de la Marquise
1922 – Cendrillon
1926 – Les Aventures du Prince Ahmed (long-métrage)
1927 – Le Rossignol chinois
1928 – Le Dr Dolittle et ses animaux (« Le voyage en Afrique », « Le pont des singes », « La maladie des singes »)
1930 – À la poursuite de la fortune
1930 – Dix minutes de Mozart
1931 – Harlekin
1932 – Sissi
1933 – Carmen
1934 – Le cœur volé
1935 – Les Chinois apparemment morts
1935 – Le petit ramoneur
1935 – Galathée : La statue de marbre vivante
1935 – Die Jagd nach dem Glück (À la recherche de la chance)
1935 – Kalif Storch
1935 – Papageno
1936 – Silhouettes (scènes d'animation)
1936 – Le Chat Potté
1937 – Le Tocher. Ballet de cinéma
1938 – Le HPO – Bureau de Poste Céleste
1942 – La Fille du Golden West (long métrage)
1944 – La poule aux œufs d’or
1951 – Anniversaire de Marie
1953 – Le cheval magique
1954 – Aladdin et la lampe magique
1954 – Calife Storch
1954 – Cendrillon
1954 – Le Chat Potté
1954 – Blanche Neige et Rose Rouge
1954 – Le Prince Grenouille
1954 – Le Gallant Petit Tailleur
1954 – La sauterelle et la fourmi
1954 – Le petit ramoneur
1954 – La Belle au bois dormant
1954 – Les Trois Voeux
1954 – Poucette
1955 – Hansel et Gretel
1955 – Jack et le haricot magique
1961 – Le Prince Grenouille
1974 - Le fils perdu
1975 – Aucassin et Nicolette
1979 – La Rose et l'Anneau
1980 – Die vier Jahreszeiten (Les Quatre Saisons)
Lotte Reiniger
2 juin 1899 - 19 juin 1981
Son premier film date de 1919 (elle aurait eu 20 ans) et son dernier a été réalisé en 1980 (quand elle avait 81 ans).
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